"Pianista" Polańskiego to koprodukcja niemiecko-francusko-polsko-brytyjska. Film jest ekranizacją wspomnień z czasów wojny polskiego kompozytora i pianisty żydowskiego pochodzenia, Władysława Szpilmana (w tej roli wystąpił Adrien Brody)
.
Szpilman cudem uniknął wywiezienia z getta do obozu zagłady. Po powstaniu warszawskim ukrywał się w ruinach wyludnionego miasta. Początkowo pomagali mu polscy przyjaciele, ostatecznie z pomocą przyszedł mu niemiecki kapitan, Wilm Hosenfeld.
Oficjalny pokaz konkursowy "Pianisty" w piątek wieczorem zakończył się 12-minutowymi owacjami na stojąco. Po pokazie prasowym (tego samego dnia przed południem) niektórzy krytycy zaliczyli film do faworytów.
Polański stworzył gęstą atmosferę nieustannego strachu i upokorzeń, oczekiwań i zamknięcia w warunkach straszliwego głodu - napisała korespondentka DPA, Karin Zintz.
Dla reżysera, jak zaznaczyła dziennikarka, "Pianista" to dość osobisty film. Jako dziecko byłem w krakowskim getcie - zacytowała słowa Polańskiego z konferencji prasowej.
Dzięki swoim doświadczeniom, jak uznała Zintz, Polański nie popadł w sentymentalizm i nie wykorzystał spektakularnych efektów, ale "napełnił film wielką wewnętrzną siłą".
Fiński film zdobył drugie pod względem ważności wyróżnienie w Cannes - wielką nagrodę jury. Obraz Kaurismaekiego jest określany jako współczesna bajka, pełna siły i nadziei. Opowiada o człowieku, który stracił pamięć. Pokazane jest tu podnoszenie się z dna i budowanie życia od nowa.
"Człowiek bez przeszłości" ("Mies vailla Menneisyyttae") otrzymał także nagrodę jury ekumenicznego. Jury konkursowe przyznało również swoją nagrodę aktorską odtwórczyni głównej roli w tym filmie - Kati Outinen. Wśród aktorów canneńskie jury najwyżej oceniło Oliviera Gourmeta, który wystąpił w filmie "Le fils" ("Syn") belgijskich filmowców Luca i Jean-Pierre''a Dardenne'ów.
Za reżyserię nagrodzono dwóch twórców. Im Kwon-Taek z Korei Południowej zdobył uznanie jury dzięki filmowi "Chihwaseon", Paul Thomas Anderson ze Stanów Zjednoczonych - dzięki "Punch-Drunk Love" ("Wariacka miłość").
Brytyjczyk Paul Laverty otrzymał nagrodę za scenariusz - za "Sweet Sixteen" ("Słodką szesnastkę") Kena Loacha.
Jury przyznało swoją nagrodę specjalną filmowi "Boska interwencja" palestyńskiego reżysera Elii Suleimana. Obraz jest określany jako "kronika miłości i bólu". Historia miłosna rozgrywa się między E. S. (Elia Suleiman) - Palestyńczykiem żyjącym w Jerozolimie, a Palestynką z Ramallah.
Nagrodę specjalną z okazji jubileuszu 55-lecia festiwalu otrzymał jedyny w konkursie film dokumentalny "Bowling for Columbine" Michaela Moora.
Złota Kamera - przyznawana młodym filmowcom - przypadła Francuzce Julie Lopes-Curval za film "Bord de mer".
Złota Palma w kategorii filmu krótkometrażowego - Peterowi Meszarosowi za "Eso Uta". (mag)
